Zu einer poetischen Reise der Selbstfindung wird dieser Film während sich zwei besondere Frauen Ägyptens in einem intimen Dialog begegnen Die Filmemacherin Iman Kamel, die in Berlin lebt und arbeitet und die porträtierte Selema Gabaly – eine wegweisende Beduinen-Frau, Existenzgründerin und Kämpferin für die Rechte der Frauen auf der ägyptischen Halbinsel Sinai. Auch wenn es Iman – im Gegensatz zu Selema - möglich ist, sich [zumeist] frei in der Welt zu bewegen, enthüllt der Film die gemeinsame Leidenschaft der Frauen eine moderne Nomadin unserer heutigen Welt zu sein.

Wir freuen uns, dass die Regisseurin Iman Kamel anwesend sein wird und im Anschluss mit einem Experten von Amnesty International im Gespräch einen Einblick ihrer Perspektive auf den Film geben wird. BEIT SHAAR erhielt 2011 den Preis für die Beste Regie und Beste Kameraführung auf dem Independent Film Festival Cairo.

Eine Kooperationsveranstaltung von eurient e.V. und Cinémathèque Leipzig e.V.

Es funktioniert alles, vielleicht nicht perfekt, aber dennoch läuft es wie geschmiert. Eine Gemeinschaft scheint im Gleichgewicht. Das, was aus den Fugen gerät, wird wieder repariert. Wer die Regeln missachtet, wird bestraft. Und dennoch herrscht auch Gnade es wird verziehen, wenn es nötig und angebracht ist. James R. Webbs Roman „The Executioners” und auch Thompsons „Cape Fear” zeigen eine vorbildliche amerikanische Gemeinschaft, ein Musterbeispiel des Zusammenlebens, des sozialen Miteinanders. In diesen Frieden bricht etwas herein, deutlich, aggressiv und dennoch lange unfassbar und ungreifbar ein Etwas, das sich, indem es sich formal an die Regeln dieser Gemeinschaft hält, die es sehr gut kennt, und doch diese Regeln außer Kraft setzen will und außer Kraft setzt. Etwas in seiner ganzen Ausprägung scheinbar diametral dieser funktionierenden Gemeinschaft Konträres. Fast scheint es so, als habe dieses Etwas absolut nichts mit dieser Gemeinschaft zu tun, als käme es von außen, als sei es etwas absolut Fremdes. Dieses Fremde steckt in einem Mann namens Max Cady (Robert Mitchum).
am 7.6., Einführung Sven Wörner

Carlos der Schakal (Edgar Ramirez). Berühmt. Berüchtigt. Ein Phantom und ein Phänomen. 1975 verantwortet er den Anschlag auf das OPEC-Hauptquartier in Wien, in den Jahren darauf agiert er als kaltblütiger Mörder und effizienter Manager organisierter Gewalt. Er wird zum meistgesuchten Terroristen der Welt, doch Fotos gibt es kaum von ihm - auf den Fahndungsplakaten ist er nur der Mann mit der Sonnenbrille.

Immer wieder schafft er es unterzutauchen, verprasst sein auf Schweizer Konten angehäuftes Vermögen in Luxushotels, macht sich Frauen hörig und nutzt sie für seine Zwecke aus, und lässt seine Kontakte zu den Geheimdiensten in Ost und West spielen. Mit den Jahren verlassen ihn jedoch sein sicheres Gespür und seine Energie - und schließlich auch seine treuen Partner und Unterstützer, die ihn nun als blutbesudeltes Relikt des Kalten Krieges möglichst unauffällig loswerden wollen.

Mit CARLOS - DER SCHAKAL (CARLOS - DER SCHAKAL Trailer) legt der französische Star-Regisseur Olivier Assayas (BOARDING GATE, DEMONLOVER, DIE WILDE ZEIT) nun ein actiongeladenes Portrait über den Aufstieg und Fall eines Mannes vor, der zu Zeiten des Kalten Krieges den internationalen Terrorismus mit erfand und die politischen Machtspiele dieser Jahre auch für seine ganz persönlichen Zwecke zu nutzen wusste. Entstanden ist das Epos einer Ära, in der Ideologie extremste Gewalt legitimierte und der Glaube, die Welt verändern zu können, eine Generation bewegte. Trotz der langen Laufzeit halten die inhaltsreiche Story und eine nuancierte Rhythmisierung Spannung und Dynamik permanent aufrecht und sind gleichermaßen die Spielfläche beispielhaft konturierter Figuren - allen voran der charismatische Édgar Ramírez als Carlos. Der wahrscheinlich beste Film über Terrorismus der letzten Jahre.

Wir zeigen den 344 min langen Film im Rahmen von DAS SINGULÄRE FILMEREIGNIS mit einer Pause und einem Filmgespräch zu dem wir einen Gast erwarten.

Inmitten einer absurden Ansammlung von Einkaufszentren liegt das Kartoffel-Restaurant der Familie Bonzini. Die beiden erwachsenen Söhne sind der gealterte Punk „Not“ und sein spießbürgerlicher Bruder Jean-Pierre, der als Bettenverkäufer arbeitet und Frau und Kind hat. Als Jean-Pierre plötzlich den Job verliert, gerät seine heile Welt aus der Bahn und er landet nach einem amokartigen Ausraster in den Armen seines Bruders „Not“. Zum Schrecken der Eltern und der Nachbarschaft werden sie zum Punkduo „Not & Dead“. Gemeinsam beschließen sie das Leben richtig zu leben und dem kommerzheiligen Einheitsbrei den Mittelfinger zu zeigen.

Eine Familienaufstellung ist ein Verfahren zum Erkennen gewisser Muster innerhalb familiärer Systeme. Auch dieses Kurzfilmprogramm begibt sich – wenngleich mit anderen Mitteln - auf die Suche nach solchen Mustern, die ob wir wollen oder nicht unser Leben bestimmen.

Corinna Schnitt betrachtet die peinlich genauen Reglementierungen einer typisch westdeutschen Mittelstandsfamilie auf ihre unnachahmlich trockene Art, während Robyn Curtis sich angesichts der kleinteiligen Hinterlassenschaften ihrer ukrainischen Großmutter wehmütige Gedanken über den immateriellen Teils dieses Nachlass‘ macht. Das Künstler-Duo Boisseau/Westermeyer erkundet auf spielerische Weise den Einfluss der Herkunft auf die eigene Biografie und fragt sich wäre mein Leben eigentlich anders verlaufen, wenn ich aus einer anderen Familie stammen würden? Tatsächlich gilt Deutschland als Paradebeispiel für „gläserne Decken“, an die Kinder aus sogenannten „bildungsfernen“ Familien immer wieder stoßen. Wie viel diese traurige Tatsache auch mit den (eigenen) Vorurteilen zu tun hat, zeigt sich anhand von Bernadette Knollers präziser Milieustudie „Mein Mallorca“. Hanna Doose wirft einen sehr genauen Blick auf zwei Freundinnen, denen es als Mütter nicht mehr zu gelingen scheint, zu einer gemeinsamen Sprache zurück zu finden. Bettina Schöller beweist dagegen eindrücklich, dass Familienbande stärker sind als jedes Sprachproblem. Wenn sie mit Mutter und Oma urlaubt, wird mehr aneinander vorbei als miteinander gesprochen. Spaß hat man trotzdem! Susanne Schulz gelingt in „Zusammengebacken“ schließlich ein kleines Wunder sie bringt ihre Großeltern Elly und Kurth dazu, zusammen einen Kuchen zu backen – eine Premiere in ihrer 61-jährigen Ehe, die vielleicht nur deshalb so lange gehalten hat, weil sie das gemeinsame Backen vorher nicht probiert haben. (Luc-Carolin Ziemann)

Das Filmprogramm ist eine Kooperation zwischen der Galerie für Zeitgenössische Kunst Leipzig und der Cinémathèque Leipzig. Mit einer Einführung durch die Kuratorin Luc-Carolin Ziemann.

Tony de Guzman (Timothy Mabalot) lebt nach dem Motto, dass das Leben kurz, brutal und niemals auf deiner Seite ist. Er versucht zu kriegen, was er kriegen kann und auf dem Weg dorthin spielen Regeln für ihn nur eine untergeordnete Rolle. Zusammen mit seiner Mutter Maria (Marife Necesito) lebt Tony in einem Slum-Viertel. Um ihn herum tobt ein kunterbunt-verrückter Karneval der Ausgestoßenen. Zu seinen Nachbarn gehören Shoeshine Pablo (Palito), Loanshark (Whitney Tyson), Muse (Jonathan Reyes), Naty (Stefan Punongbayan) und sein Vater Sgt. Pepper (Alex Tiglao), Ogo X (Rey Miyano), dessen Welt die Beats sind und viele weitere schräge Gestalten. Inmitten dieser Welt versucht Tony neben verkrüppelten Zuhältern, einsamen Hausfrauen, Machos, Prostituierten, erfolglosen Politikern und Pädophilen einfach nur durchs Leben zu kommen...

Tina (Alice Lowe) und Chris (Steve Oram) sind ein frischverliebtes Pärchen. Da hat Chris eine tolle Idee Er will seiner Liebsten die Welt auf seine Weise zeigen und so macht sich das Pärchen zur ersten gemeinsamen Reise auf. Auf ihrer Tour mit dem Wohnwagen quer über die britischen Inseln besichtigen sie touristische Highlights wie das Ribblehead Viadukt, das Crich Eisenbahnmuseum oder das Keswick Stiftmuseum. Alles deutet auf ein bestenfalls durchschnittliches, eher langweiliges Pärchen hin, wenn Chris nicht noch ein kleines Geheimnis mit sich rumtragen würde. Sobald er sich nämlich bedroht oder bedrängt fühlt, gehen die Nerven mit ihm durch und dann tötet er alles und jeden. Auf ihrer Reise werden die beiden Zeugen von überquellenden Mülleimern, lärmenden Jugendlichen und vorreservierbaren Campingplätzen. All das gefällt Chris nicht und er wird nervös…

Kathi ist 30, allein erziehend und hangelt sich in Berlin erfolglos von einem Casting zum nächsten. Ihre Mutter, eine erfolgreiche Psychologin, sagt Kathi dauernd was sie alles falsch macht und wie man es im Leben richtig machen muss. Nach 15 Jahren Abwesenheit taucht Kathis Vater auf, weil er den Sinn des Lebens erkannt hat und die Familie wieder zusammen bringen will. Die Konfrontation mit der Vergangenheit gibt Kathi die Chance, endlich erwachsen zu werden. STAUB AUF UNSEREN HERZEN hält mit erfrischender Leichtigkeit die Balance zwischen Tragik und Komik und erinnert uns an die furchtbare Schönheit des ganz normalen Lebens. Mit einer Einführung von Luc-Carolin Ziemann

Was tun, wenn man abstehende Ohren hat und das einzige heiratsfähige Mädchen weit und breit solche Segelflieger abscheulich findet? Man könnte abhauen und sein Glück in der Stadt versuchen. Man könnte aber auch stur bleiben in dieser kasachischen Steppe, die mindestens so garstig ist wie die umworbene Schöne. Dann würde man das bekommen, was der Film auch dem Zuschauer bietet einen humorvollen Mix aus Realismus und Poesie.

Der Kasache Sergey Dvortsevoy hat vier kurze und mittellange Dokumentarfilme gedreht, bevor er sich mit TULPAN zum ersten Mal der Fiktion widmete. Das merkt man seinem Spielfilmdebüt, das 2008 in Cannes den Preis der Reihe Un Certain Regard für den besten Film bekam, durchaus an, und zwar sehr zum Vorteil.

Eine Veranstaltung von ZEOK e.V. im Rahmen von INTERCULTURA, der Film läuft auf Kasachisch und Russisch mit deutschen Untertiteln.

Was wenn die Mutter verrücktere Ideen hat eine(r) selbst? Die einen im Pyjama von der Schule abholt, fünf Eisbecher auf einmal bestellt und glaubt, dass man Elefanten einfach so im Garten halten kann. Normalerweise lässt sich die neunjährige Bonnie durch all das kaum aus der Ruhe bringen... Doch irgendwann wird die Krankheit der Mama, eine manisch-depressive Störung, zur echten Bedrohung, für beide...

WEGE e.V. zeigt den Film in der naTo und bittet um Spenden statt eines festen Eintrittpreises